艺术怎样为人民大众服务——从连环画文化谈起

网站地图	RSS订阅
高级搜索	收藏本站

首页 | 国学 | 文化 | 文学 | 历史 | 社会 | 下载 | 专题 | 会员中心 | 文库 | 社区 | 论坛 | 文摘 | 博客 | 地理 | 海外 |

		当前位置：主页>国学>讯息>文章内容

艺术怎样为人民大众服务——从连环画文化谈起

来源：网络文摘作者：国学发布时间：2008-02-15

　　进入十九世纪上叶，上海世界书局出版的《西游记》，已经被人们通称为“连环图画”，连环画的名称由此确定。人们都说：“上海是连环画的发祥地”，我认为有以下两条理由：第一，作为艺术形式的连环画，已在上海形成自己的特点，即上图下文或下图上文的连续叙事的“连环图画”；第二，不论是将有声电影《歌女红牡丹》和京剧电影《诸葛亮招亲》改编成的连环图画，还是由赵宏本、沈漫云等取材于文学名著、民间故事、武侠神话等多种连环画册的陆续问世，以至由叶浅予编绘在《上海漫画》陆续发表的长篇连环画《王先生》，后来又有张乐平的《三毛流浪记》等等，都是弘扬真善美的思想行为，鞭苔伪恶丑的社会现象，很受读者的喜爱。

　　十九世纪二三十年代，是中国社会、文化的逐步转型期，作为一种特殊艺术形式的连环画文化也趋向成熟，它担负起继承优秀的文化传统，改造创新，服务大众的历史性的伟大使命！

　　连环画的发展繁荣期是在上世纪三十年代至五十年代。那时候，连环画不仅形成了自己的基本形式——“小人书”，而且由于受到一批文化人的关注和重视，开始了它的初步繁荣。十九世纪三十年代，以上海为中心，连环画的创作，已展现出异彩纷呈的繁荣局面。到了十九世纪四十年代，是国内战乱的高峰期，连环画成为面对现实生活，联系广大人民，反映人民苦难，表达人民心声的普及而更具生机的一种文化载体。邵宇创作的连环画《土地》，是他亲身经历“土改”实践的深刻感悟，画面朴实，用线极具张力。另如蔡若虹的《苦从何来》、彦涵的《狼牙山五壮士》、莫朴、吕蒙、程亚君的《铁佛寺》等，都是极具革命性的代表之作。国/学/参/考

　　新中国成立后的五十年代，百废待举，文化需要普及，人民急需精神食粮，作为通俗易懂的连环画，起着不可低估的作用。创刊于1951年的《连环画报》，在“发刊词”中就说：“连环图画从前叫‘小人书’，现在却不光是小人爱看它，就连大人也爱看它了。什么原因呢？第一，这种书里面印的，不光是字，大部分是图画，容易看得懂；第二，里面画的事情，有头有尾，清清楚楚，越看越有趣味。……”当年任编辑室主任的刘迅先生回忆说：“刊物出版后，发行数字迅速增加到50万份，在当时还不是邮局发行，全国各省市自治区新华书店还没有完全建立的情况下，发行如此数字，是很惊人的。”

　　上世纪八十年代初，中华大地春风拂面，经过六、七年代的文化劫难，新的历史时期正在开始，文化人迎来了施展才干的大好机遇，画家们也都想寻找表现自己的“舞台”。国画家、油画家、版画家们画起连环画来非常投入，正是这“非连环画专业”的画家的投入，对提高作品的艺术质量，丰富连环画的表现力，起到了重要的作用，陆续出现如《最后一课》、《人到中年》、《雪雁》、《月牙儿》等等这样高水平的作品，受到专家们的纷纷鼓励，从美术欣赏的角度，也纷纷给予了好评，使得这些优秀作品获取应有荣誉。 ZGWWW

　　由于经过十多年的“文化饥渴”，八十年代初期，人们对原来最普及的“小人书”的需求也越来越迫切。各有关出版单位把出版连环画当作一项重要的工作。这个时期的连环画，题材范围扩大，品种增多，出版形式也越来越丰富，而且渐渐向“系列”套书发展，人民美术出版社做了《中国十大古典悲剧》和《中国十大古典喜剧》连环画集，荟萃了全国的连环画名家之作，请戏剧大师曹禺作序，请著名美术史论家黄苗子题笺。浙江美术出版社组织编绘《世界文学名著》连环画集，辽宁美术出版社的大型古典文学名著《西游记》、《前汉演义》，甚至连体育出版社都出版了《神拳》，音乐出版社还出版了《音乐家故事》。一时间真是各尽其能，百花争艳。

　　有人说，十九世纪的八十年代，是连环画的“二次繁荣”，从上述事实看，此话不无道理，然而，我感觉到正是这样的“繁荣”，使我国的连环画文化的发展进入了“转折”期，并开始暂时走进“低谷”。我的根据是：

　　第一，连环画本是大众的普及的文化，它来之于生活，去之于广大民众，它的表现技巧可以很高很高，但不能脱离民众，坐进“艺术之宫”里去。画连环画的画家，要有画连环画的“职业素质”，那就是不怕艰苦，执著奋斗，数十年如一日地埋头工作而不知疲倦，他要以大众的爱好为爱好，不管他的技艺有多高，他要甘为埋下名来，当老百姓的“孺子牛”。因为这也是连环画“职业”的要求。十九世纪八十年代，的确出现过一批很优秀的画家，他们为连环画赢得了荣誉，但他们的作品，篇幅尚短，概括性太强，相应的可读性就差了。我们说;连环画家可以成为达芬奇、米开朗基罗这样的大师，但这些大师却不一定会画连环画，事情总是有这样的两面性。

zgwww.net

　　第二，连环画册越出越多，也越出越高档，它终于能体面地上了大书架，却因此告别了“小人书摊”。履履获奖的作品提高了《连环画报》的名誉，使它的发行量达到了历史的最高峰，即每期发行120万册之多，也敲响了它将走进滑坡的警钟，渐渐的只留下专业爱好者的鼓掌声。连环画册的发行量也从一百多万渐渐往下降。

　　第三，国家的开放政策，促进了经济和文化的繁荣，人民群众的精神生活和价值观念上了一个台阶。作为大众喜闻乐见的连环画也不能只停留在改编传统名著、民间传记之上，而且表现手法也不可远离当代人的审美情趣，在电脑网络时代，传统的连环画文化必然受到了多元文化的冲击。

　　第四，外来文化的“涌入”，特别是漫画连环画（现统称为“动漫”）的冲刺市场，占去了相当一部分读者，使得本来已脆弱的连环画市场失去了“平衡”，甚至使一大批老连环画工作者惊慌失措。

　　我国的连环画文化，在特别的历史时期出现这些现象，只能看成是“转折”时期的阵痛，值不得大惊小怪。冷静地想想：广大读者对连环画的新祈求没有错；外来“动漫”也不一定都“不健康”；个别出版社在特定历史时期，为多出成果，在选题、编绘质量上出现一些草率现象，更不可一概斥之为“拜金主义”。我不否认连环画在上世纪八十年代初曾经有过的繁荣，但它的另一面则是促使连环画走进低谷后，从乐观的态度看问题，我索性认为这是连环画的“转折期”。
共4页: 上一页 [1] [2] 3 [4] 下一页

[

收藏] [